Определены номинанты Национальной премии «Музыкальное сердце театра» и обладатель Гранд-премии за выдающиеся творческие достижения

Национальный фестиваль и премия «Музыкальное сердце театра» – единственная российская общественная инициатива, которая занимается развитием отрасли современного музыкального театра: популяризацией отечественных произведений, выявлением новых идей и форм, поддержкой молодых российских авторов и исполнителей. В разные годы участниками и лауреатами Премии становились деятели искусств, которые сейчас входят в театральную элиту страны. Благодаря Президентскому фонду культурных инициатив и Минкультуры РФ c 2021 проект начал проводиться ежегодно в одном из регионов России по принципу ротации, что отвечает задаче устойчивого развития территорий. В прошлом году фестиваль в Новосибирске посетили более 3700 зрителей. В 2022 году столицей музыкального театра станет Екатеринбург.

Экспертный совет премии вынес решение по номинационному листу 2022 года:

«Великий Гэтсби», Новосибирский музыкальный театр

Лучшая пьеса (автор/перевод) – Наталья Индейкина
Лучший текст песен (автор/перевод) – Константин Рубинский
Лучшая музыка (композитор) – Владимир Баскин
Лучший музыкальный руководитель – Александр Новиков
Лучший дирижёр – Александр Новиков
Лучшее пластическое решение (хореограф) – Татьяна Безменова
Лучшая сценография (художник-сценограф) – Елена Вершинина
Лучшие костюмы (художник по костюмам) – Елена Вершинина
Лучшее световое оформление (художник по свету) – Ирина Вторникова
Лучшая исполнительница роли второго плана – Анастасия Качалова (Миртл Уилсон)
Лучший исполнитель роли второго плана – Никита Воробьёв (Ник Карруэй)
Лучшая исполнительница главной роли – Анна Ставская (Дейзи Бьюкенен)
Лучший исполнитель главной роли – Александр Крюков (Джей Гэтсби)
Лучший режиссер – Наталья Индейкина
Лучший спектакль

«Дорогой мистер Смит», Государственный драматический театр «Приют комедианта» (Санкт-Петербург)

Лучшая пьеса (автор/перевод) – Мария Кузнецова (перевод)
Лучшая сценография (художник-сценограф) – Вячеслав Окунев
Лучшее световое оформление (художник по свету) – Глеб Фильштинский
Лучшая исполнительница главной роли – Юлия Дякина (Джуди Эббот)
Лучший исполнитель главной роли – Иван Ожогин (Джарвис Пендлтон)
Лучший режиссер – Алексей Франдетти
Лучший продюсер – Виктор Минков
Лучший спектакль

«Кабаре Терезин», ИП Шейнин (Москва)

Лучшая пьеса (автор/перевод) – Нина Чусова
Лучший текст песен (автор/перевод) – Игорь Писарский (перевод)
Лучшая оркестровка (аранжировщик) – Сергей Дрезнин
Лучшая исполнительница главной роли – Мария Биорк (Ханна), Мириам Сехон (Илзе Вебер)
Лучший исполнитель главной роли – Константин Соколов (Карел)
Лучший режиссер – Нина Чусова
Лучший продюсер – Евгений Белов, Михаил Шейнин
Лучший спектакль

«Летучий корабль», Орловский государственный театр для детей и молодежи «Свободное пространство»

Лучшая пьеса (автор/перевод) – Светлана Горшкова
Лучшая оркестровка (аранжировщик) – Евгений Астафуров
Лучшие костюмы (художник по костюмам) – Ольга Шагалина
Лучший исполнитель роли второго плана – Дмитрий Литвинцев (Полкан)
Лучшая исполнительница главной роли – Елена Симонова (Забава)
Лучший исполнитель главной роли – Андрей Григорьев (Ваня)
Лучший режиссер – Светлана Горшкова
Лучший спектакль для детей и подростков

«Моя прекрасная леди», Театр музыкальной комедии (Санкт-Петербург)

Лучший музыкальный руководитель – Андрей Алексеев
Лучший дирижёр – Андрей Алексеев
Лучшее пластическое решение (хореограф) – Надежда Калинина
Лучшая сценография (художник-сценограф) – Владимир Фирер
Лучшее световое оформление (художник по свету) – Гидал Шугаев
Лучшая исполнительница роли второго плана – Валентина Кособуцкая (Миссис Пирс)
Лучший исполнитель роли второго плана – Владимир Ярош (Хью Пикеринг), Павел Григорьев (Альфред Дулиттл)
Лучшая исполнительница главной роли – Вера Свешникова (Элиза Дулиттл)
Лучший исполнитель главной роли – Владимир Садков (Генри Хиггинс)
Лучший режиссер – Григорий Дитятковский
Лучший продюсер – Юрий Шварцкопф
Лучший спектакль

«Преступление и наказание», «Рэп-театр» (Москва)

Лучшая пьеса (автор/перевод) – Захар Насакин, Лев Киселев
Лучший текст песен (автор/перевод) – Лев Киселев
Лучший исполнитель главной роли – Илья Додылин (Родион Раскольников)
Лучший режиссер – Захар Насакин
Лучший продюсер – Татьяна Сафонова
Лучший спектакль

«Путешествие Голубой Стрелы», Санкт-Петербургский государственный детский музыкальный театр «Карамболь»

Лучшая пьеса (автор/перевод) – Николай Голь
Лучшая музыка (композитор) – Ирина Брондз
Лучший музыкальный руководитель – Ирина Брондз
Лучшая оркестровка (аранжировщик) – Семён Чебышев
Лучшая сценография (художник-сценограф) – Олег Молчанов
Лучшие костюмы (художник по костюмам) – Олег Молчанов
Лучшая исполнительница роли второго плана – Анна Балобанова (Тереза)
Лучший исполнитель роли второго плана – Александр Якименко (Франческо)
Лучший спектакль для детей и подростков

«Путешествие муравьишки, или От рассвета до заката», Санкт-Петербургский государственный детский музыкальный театр «Зазеркалье»

Лучшая пьеса (автор/перевод) – Вадим Жук
Лучший текст песен (автор/перевод) – Вадим Жук
Лучшая сценография (художник-сценограф) – Ирина Долгова
Лучшие костюмы (художник по костюмам) – Ирина Долгова
Лучший режиссер – Анна Снегова
Лучший спектакль для детей и подростков

«РОК», Музыкальный театр Кузбасса им. А. Боброва (Кемерово)

Лучшая пьеса (автор/перевод) – Михаил Марфин
Лучшая музыка (композитор) – Ким Брейтбург
Лучший музыкальный руководитель – Ким Брейтбург
Лучший дирижёр – Татьяна Терещенко
Лучший исполнитель роли второго плана – Олег Брылев (Антиквар, Нотариус)
Лучший исполнитель главной роли – Владимир Жуков (Валентин Репнин)
Лучший режиссер – Ким и Валерия Брейтбурги
Лучший продюсер – Ким Брейтбург
Лучший спектакль

«Семейка Аддамс», Тюменский драматический театр

Лучший текст песен (автор/перевод) – Юлия Дякина (перевод)
Лучшее пластическое решение (хореограф) – Анатолий Войнов, Ирина Кашуба
Лучшая сценография (художник-сценограф) – Мария Утробина
Лучшие костюмы (художник по костюмам) – Мария Утробина
Лучшее световое оформление (художник по свету) – Иван Виноградов
Лучшая исполнительница роли второго плана – Жанна Сырникова (Элис Аддамс)
Лучшая исполнительница главной роли – Софья Илюшина (Мортиша Аддамс)
Лучший исполнитель главной роли – Александр Кудрин (Гомес Аддамс)
Лучший режиссер – Дарья Борисова
Лучший продюсер – Сергей Осинцев

«Сирано де Бержерак», Театр мюзикла Свердловской государственной детской филармонии (Екатеринбург)

Лучший текст песен (автор/перевод) – Константин Рубинский
Лучшая музыка (композитор) – Владимир Баскин
Лучший музыкальный руководитель – Елена Захарова
Лучший исполнитель главной роли – Илья Жирнов (Сирано де Бержерак)

«Труффальдино», Краснодарский музыкальный театр (Творческое объединение «Премьера» им. Л. Гатова)

Лучшие костюмы (художник по костюмам) – Ирина Долгова
Лучшая исполнительница роли второго плана – Карина Петровская (Бригелла)
Лучший исполнитель главной роли – Роман Вокуев (Труффальдино)
Лучший режиссер – Александр Мацко

«24 часа из жизни женщины», Театр музыки и поэзии п/р Елены Камбуровой (Москва)

Лучшая пьеса (автор/перевод) – Максим Сапрыкин
Лучший текст песен (автор/перевод) – Максим Сапрыкин
Лучшая музыка (композитор) – Сергей Дрезнин
Лучший исполнитель роли второго плана – Евгений Вальц (Рассказчик)
Лучшая исполнительница главной роли – Лада Марис (Миссис К.)

В этом году Гранд-премия за выдающиеся творческие достижения присуждается советскому и российскому поэту, прозаику и сценаристу, автору стихов к песням для театра и кино, мастеру мюзикла Юрию Ряшенцеву.
Максим Дунаевский, президент фестиваля: «Юрий Ряшенцев – выдающийся российский поэт, блистательно владеющий словом. Он уникальный стилист, драматург, чувствующий язык времени, характер и условия действия, атмосферу происходящего. В музыкально-театральных произведениях Юрия Евгеньевича создается огромное разнообразие и абсолютная неповторимость поэтики.
Ряд наших мюзиклов уже стали классикой российского театра и кино, а многие песни из них обрели большую популярность благодаря ярчайшему таланту поэта. Его вклад в развитие нашего мюзикла неоценим!»
Дмитрий Калантаров, продюсер премии и фестиваля: «Все 13 спектаклей – свежие постановки, выпущенные в последние два театральных сезона.Уже сейчас мы понимаем, что некоторые из них станут открытием для зрителей. Теперь в рамках лаборатории фестиваля мы планируем провести конкурс не только среди авторско-постановочных команд, но и среди артистов со всей России. Участники, заявки которых будут поддержаны, представят свои эскизы в Екатеринбурге и смогут посещать спектакли, участвовать в мастер-классах, попасть на церемонию вручения премии. В рамках off-фестивальной программы впервые пройдет блок показов спектаклей с участием юных актеров. В Екатеринбурге находится потрясающая Детская филармония, при которой есть Театр Мюзикла, где юные актеры играют вместе со взрослыми. Сейчас мы формируем эту программу».
Национальный фестиваль и премия «Музыкальное сердце театра» под управлением композитора, народного артиста России Максима Дунаевского в 2022 году пройдет с 18 по 28 ноября в Екатеринбурге. В основе проекта – фестиваль лучших российских спектаклей современного музыкального театра, лаборатория с последующим питчингом и торжественная церемония награждения победителей премии. В этом году организаторы проекта усилили программу за счет расширения лабораторной секции с участием молодых актеров из регионов, дополнительной программой музыкальных спектаклей с участием юных актеров, а также круглым столом «Перспективы развития музыкального театра в России». Этот масштабный проект реализуется Автономной некоммерческой организацией «Музыкальное сердце театра» при поддержке Министерства культуры Российской Федерации, Министерства культуры Свердловской области, Союза Театральных Деятелей и является участником конкурса Президентского фонда культурных инициатив.
Карина Вартанова, председатель Экспертного совета премии, специалист по истории американского театра, преподаватель истории зарубежного театра в ГИТИС: Наш фестиваль ориентирован на самый разнообразный спектр музыкальных спектаклей. Могут быть формы – большие и камерные, и жанры – оперетта, мюзикл, кабаре.
В этом году некоторые театры представили невероятно интересные, самобытные , в некоторой степени, экспериментальные работы. И это прекрасно. Идет поиск новых решений, новых форм. Но, к великому сожалению, ни один из спектаклей в жанре оперетты не вошел в список номинированных. Здесь никаких тайных умыслов вовсе нет. Причина очень проста. Театры представили на рассмотрение классический репертуар: Летучая мышь, Цыганский барон, Баядера, Фиалка Монмартра…В этих классических опереттах нужны крепкие голоса, настоящий вокал…Конечно, замечательно, что во многих региональных театрах в репертуаре лучшие образцы этого жанра. Но ведь это надо петь, и петь хорошо. И танцевать, и танцевать хорошо. Да и постановочные решения в этих спектаклях не дотягивали до фестивального уровня.
И тем не менее, не оставляю надежду на будущее — на достойные спектакли в этом сложном жанре.
Миссия фестиваля и премии — содействие талантам по всей стране и популяризация музыкально-театрального искусства среди зрителей. В центре внимания проекта — как уже хорошо известные, так и молодые коллективы, как репертуарные, так и независимые театры, которые приобретают возможность заявить о себе, получив оценки от профессионалов. Куратор лаборатории — Александр Пантыкин, композитор, заслуженный деятель искусств Российской Федерации.